Krytycy wybrali: Oto najlepsze filmy XXI wieku! Widziałeś już wszystkie?

1 10. To nie jest kraj dla starych ludzi (No Country for Old Men; Joel i Ethan Coen, 2007)

Pewien myśliwy (Llewelyn Moss) znajduje niedaleko granicy z Meksykiem paczkę heroiny, dwa miliony dolarów i wielu zabitych. Zabiera ze sobą pieniądze.

Oczywiście obie strony nieudanego interesu chcą odzyskać stracone pieniądze i narkotyki, a także zabić wszystkich świadków.

W ten sposób Moss wraz z całą rodziną musi ukrywać się. Nasłany na niego morderca nie ma łatwego zadania, gdyż Moss służył w wojsku i umiejętność zacierania po sobie śladów ma doskonale opanowaną. [opis dystrybutora]

2 9. Rozstanie (Jodaeiye Nader az Simin; Asghar Farhadi, 2011)

Okrzyknięte przez światową krytykę arcydziełem współczesnego kina i nagrodzone na festiwalu w Berlinie Złotym Niedźwiedziem za najlepszy film, a także nagrodami aktorskimi.

„Rozstanie”, w reżyserii twórcy głośnego „Co wiesz o Elly”, to opowieść o dwóch rodzinach, których losy w dramatyczny sposób splatają się ze sobą na skutek przypadkowego zbiegu okoliczności. Film w doskonały sposób łączy elementy thrillera i dramatu psychologicznego, trzymając w napięciu do nieoczekiwanego finału. [opis dystrybutora]

3 8. I raz, i dwa (Yi Yi; Edward Yang, 2000)

Członkowie rodziny ze średniej klasy społecznej mieszkający w Tajpej dążą do pogodzenia swojej przeszłości oraz teraźniejszości z życiem codziennym. [opis dystrybutora]

4 7. Drzewo życia (The Tree of Life; Terrence Malick, 2011)

Każdy film Terrence'a Mallicka jest wydarzeniem, gdyż wybitny reżyser niezwykle rzadko staje za kamerą, ale kiedy już się na to zdecyduje, możemy być pewni, że tworzony przez niego film będzie wielkim dziełem. W "Drzewie życia" ("The Tree of Life") poznamy historię i prześledzimy rozwój 11-letniego Jacka, jednego z trójki braci. Świat jest dla niego cudownym miejscem, ale z chwilą gdy doświadcza goryczy życia (choroby, cierpienie i śmierć bliskich osób) jego spojrzenie na rzeczywistość zmienia się - świat staje się dla niego labiryntem.

Dorosły już Jack (grany przez Seana Penna) okazuje się być zagubioną duszą, szukającą swojego miejsca w nowoczesnym świecie. [opis dystrybutora]

5 6. Zakochany bez pamięci (Eternal Sunshine of the Spotless Mind; Michel Gondry, 2004)

Joel odkrywa, że jego wieloletnia dziewczyna Clementine, po rozpadnięciu się ich związku poddała się eksperymentalnej operacji doktora Howarda Mierzwiaka, polegającej na wymazaniu z pamięci wszelkich wspomnień o swoim byłym ukochanym. Sfrustrowany tym faktem, postanawia skontaktować się z tajemniczym psychiatrą, aby również poddać się kuracji i wymazać ze swojej pamięci Clementine. Jednak w trakcie zabiegu, gdy wspomnienia Joela zaczynają stopniowo zanikać, przekonuje się, że wciąż kocha Clementine i tak naprawdę nie chce wyrzucać jej ze swojego umysłu. Ponieważ doktor Mierzwiak i jego współpracownicy ani myślą przerywać operacji, Joel stara się schować wspomnienia wspólnej przeszłości z Clementine w innych zakamarkach pamięci. [opis dystrybutora]

6 5. Boyhood (Richard Linklater, 2014)

Film realizowany ponad dekadę, między 2002 a 2013 rokiem. Co roku ekipa filmowa się zbierała i dokręcała kolejną część opowieści. To wspaniała opowieść o dorastaniu. Bohatera poznajemy w wieku 6 lat, a w końcowej scenie stoi już u progu dorosłości. Jest niepewny jak jego życie potoczy się dalej. Upływający czas słyszymy w zmieniającej się muzyce, modzie. Reżyser w żaden sposób nie ocenia swoich bohaterów, tylko obserwuje jak dorastają. Niezwykłe, wzruszające, mądre kino. [opis dystrybutora]

7 4. Spirited Away: W krainie Bogów (Sen to Chihiro no Kamikakushi; Hayao Miyazaki, 2001)

Magiczna historia rozgrywająca się w niewiarygodnym świecie. Przepiękna animacja i rewelacyjne efekty wizualne. Film otrzymał wiele nagród, m.in. Złotego Niedźwiedzia ma MFF w Berlinie 2001 oraz nagrodę Japońskiej Akademii Filmowej za najlepszy film roku 2001.

Do bajkowego świata pełnego tajemniczych postaci trafia mała dziewczynka, która postanawia rozpocząć naukę magii u czarownicy...

Film znany pod angielskim tytułem "Spirited Away". [opis dystrybutora]

8 2. Spragnieni miłości (Fa yeung nin wa; Wong Kar-wai, 2000)

Spragnieni miłości to zmysłowa opowieść o niespełnionym uczuciu i pożądaniu, którego nie można zaspokoić. Reżyser ledwo sugeruje, że między bohaterami rodzi się namiętność. Film pełen jest subtelnych niedomówień, co zmusza widza, aby sam dopowiadał sobie historię. Nie ma tu dosłowności, są tylko przelotne spojrzenia, dotyk dłoni, niewypowiedziane pragnienia. Film rozgrywa się w półmrokach - na pogrążonych w deszczu ulicach, w zaciemnionych wnętrzach taksówek i ciasnych pokojach czynszowych kamienic. Przeważają welwetowe czernie i głębokie czerwienie. Kar-Wai ogranicza przestrzeń, filmując bohaterów w bliskich planach. Ruch kamery, która koncentruje się na twarzach aktorów jest minimalny. Dzięki temu tęsknota bohaterów za miłością staje się bardziej namacalna, a poczucie niespełnienia i smutku - jeszcze silniejsze. W Spragnionych miłości pobrzmiewa romantyczny fatalizm. Reżyser opowiada o niezrealizowanych marzeniach i zaprzepaszczonych szansach. [opis dystrybutora]

9 1. Mulholland Drive (David Lynch, 2001)

Kobieta, znana jako później Rita, wraz z dwoma podejrzanymi mężczyznami ulega wypadkowi na Mulholland Drive w Hollywood. Obaj mężczyźni giną, a Rita ucieka z miejscu wypadku. Nic nie pamięta. Doczłapuje do najbliższego osiedla i chowa się w krzakach. W międzyczasie, w restauracji rozmawia dwóch mężczyzn: Herb i Dan. Dan opowiada, że miał senny koszmar, który rozgrywał sie w tej restauracji. Gdy jego straszny sen zaczyna stawać się jawą, obaj mężczyźni w popłochu odchodzą. Dan dostaje ataku serca. Początkująca aktorka Beth przybywa do Los Angeles i idzie na osiedle, gdzie mieszka jej ciotka Ruth.

Film przedstawia opowieść o dwóch kobietach wplątanych w kryminalną zagadkę i uwikłanych w miłosny trójkąt. Cała historia opowiedziana jest w typowym dla Lyncha stylu, jaki pamiętamy choćby z "Zaginionej autostrady". [opis dystrybutora]